Matador Radio

El pasado lunes 8 de noviembre presentamos La península de las casas vacías, de David Uclés. La novela es el fruto de quince años de trabajo y de un exhaustivo viaje de documentación y memoria por la geografía española. Uclés ha escrito una novela sobre la Guerra Civil en la que cuenta con cuidado detenimiento la historia de la total descomposición de una familia, de la deshumanización de un pueblo, de la desintegración de un territorio y de una península de casas vacías.

El pasado martes tendremos una nueva Conversación de escénicas con la directora, dramaturga y actriz Natalia Menéndez, directora de la obra Cortázar en juego, estrenada en el teatro de La Abadía y que actualmente está de gira por España.

Natalia Menéndez (Madrid, 1967) es hija del actor Juanjo Menéndez y ha dirigido el Festival de Almagro y el Teatro Español. En 1987 comenzó su carrera profesional como actriz, trabajando con directores como Saura, Martínez Lázaro o Adolfo Marsillach. Ha realizado una treintena de direcciones en teatro, música, zarzuela y ópera de cámara; y es autora de textos como Llevarnos lo malo o Querido Mozart, el libro de relatos A voces y la novela Clic. También ha adaptado textos como Tartufo, un impostor, de Molière; La cantante Calva, o Se van los días, de Jon Fosse.

El pasado jueves tuvimos una nueva Conversación en el Club, dentro del Festival Eñe, con Luis Landero, Premio Nacional de las Letras y uno de los nombres esenciales de la narrativa española, que charló con el escritor Juan Cruz.

Luis Landero (Alburquerque, Badajoz, 1948) es escritor, periodista y profesor. Su obra compagina el periodismo con la la ficción, influenciada por la obra de Cervantes y del realismo mágico latinoamericano. Se dio a conocer con Juegos de la edad tardía, Premio de la Crítica y Premio Nacional de Narrativa en 1990, novela a la que siguieron obras como Caballeros de fortuna, El mágico aprendiz, El guitarrista, Absolución, El balcón en invierno, La vida negociable o la Lluvia fina. En 2021 publicó un libro híbrido de memoria y lecturas, El huerto de Emerson.

Juan Cruz (Puerto de la Cruz, Tenerife, 1948) ha desarrollado una extensa labor como periodista en el diario El País, en el que trabajó desde su fundación en 1976. De su trayectoria literaria destacan obras como Crónica de la nada hecha pedazos, Cuchillo de arena, El sueño de Oslo, La foto de los suecos, Serena, Edad de la memoria, El territorio de la memoria, La playa del horizonte, Retrato de un hombre desnudo, Ojalá octubre o El niño descalzo.

El pasado lunes tuvimos una nueva Conversación de escénicas con Eduardo Vasco, director del Teatro Español, que actualmente dirige una versión de Luces de Bohemia de Valle-Inclán en este teatro.

Eduardo Vasco fundó en 1995 su propia compañía de teatro, Noviembre, compaginando su actividad con direcciones teatrales en el Centro Dramático Nacional o el Teatro de la Abadía. Ha dirigido numerosos montajes de autores del Siglo de Oro como Lope de Vega, Calderón de la Barca, Tirso de Molina o Cervantes; y de clásicos internacionales como Shakespeare o Molière. Fue Director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico entre 2004 y 2011, y es autor de dos libros de historia del teatro sobre la vida de los actores Ricardo Calvo y Francisco Morano.

El pasado miércoles 30 tuvimos una nueva sesión del Club de lectura Matador con la escritora Sara Barquinero, que presento su nueva novela, Los Escorpiones.
Sara Barquinero es doctora en filosofía y en 2018 obtuvo una beca de creación en la Residencia de Estudiantes de Madrid, en la que escribió Terminal, a la que siguió Estaré sola y sin fiesta. Ha obtenido el Premio de ensayo Valores Universales de la Fundación Unir, el Premio Virginia Woolf de relato en lengua inglesa, el Premio del IAJ de creación artística y tecnológica en la modalidad de literatura, y ha sido considerada autora revelación de las letras españolas 2021 por la revista Woman.

Los Escorpiones es una novela de novelas: una obra narrativa titánica y misteriosa. Los protagonistas, Sara y Thomas, se ven envueltos en el entramado de una teoría de la conspiración dirigida por los poderes políticos y económicos, que pretenden controlar a los individuos a través de la hipnosis y los mensajes subliminales para inducirlos al suicidio. Ambos llevan a cuestas desequilibrios emocionales y, mientras se teje entre ellos una relación inclasificable y poderosa, deciden investigar sobre esta secta cuyo nombre es el de una de las pocas especies animales que prefiere matarse antes que seguir soportando el dolor.

El pasado miércoles 23 de octubre tuvimos una nueva sesión del Club de lectura Matador con el escritor Jorge Volpi, que presentó su nuevo libro, La invención de todas las cosas.

Jorge Volpi (México, 1968) es autor de las novelas La paz de los sepulcros, El temperamento melancólico, El jardín devastado, Oscuro bosque oscuro, y Memorial del engaño; así como de la Trilogía del siglo XX, formada por En busca de Klingsor , El fin de la locura y No será la Tierra, y de las novelas breves reunidas bajo el título de Días de ira. Tres narraciones en tierra de nadie. También ha escrito los ensayos La imaginación y el poder. Una historia intelectual de 1968, La guerra y las palabras. Una historia intelectual de 1994 y Leer la mente. El cerebro y el arte de la ficción.

La invención de todas las cosas es una historia sobre cómo a diario construimos y reconstruimos la realidad por medio de la imaginación. Nos pasamos la vida entre ficciones, nos dice Volpi, sin apenas darnos cuenta de que nosotros también lo somos. Con un relato que se tiende desde el big bang hasta hoy, nos muestra que los seres humanos somos aquello que nos contamos. Las ficciones que garantizan la cooperación entre individuos y grupos dieron vida a las religiones y los mitos; las que tienen que ver con límites de territorios, razas o culturas han provocado o justificado invasiones, guerras y masacres.

El pasado miércoles 18 de septiembre tuvimos una nueva Conversación en el Club con Jacobo Castellano, con motivo de la inauguración de la nueva exposición de la planta baja, con la obra más reciente del artista andaluz.

Jacobo Castellano (Jaén, 1976) es uno de los artistas contemporáneos españoles de mayor proyección. Su obra gira en torno a la memoria familiar, a la infancia y a la historia contenida en los distintos objetos que busca y rescata, recontextualizándolos y cargándolos de nuevos significados. Este mes Castellano inaugura en Alcalá 31 El espacio entre los dedos, exposición que reúne algunas de las obras creadas en los últimos veinte años por el artista, junto a otras de nueva producción, que profundizan en su propia experiencia artística basada en la memoria autobiográfica.

El pasado lunes 16 de septiembre tuvimos una nueva Conversación de cine con la actriz Malena Alterio, ganadora del Goya a la mejor actriz en la última edición de los premios por su interpretación en la película Que nadie duerma.
Malena Alterio sintió la vocación de ser actriz desde niña, influenciada por su familia. Es hija del actor Héctor Alterio y hermana de Ernesto Alterio. Cursó estudios en la escuela de Cristina Rota y desde entonces ha desarrollado su carrera en el cine, el teatro y la televisión, convirtiéndose en un rostro muy popular gracias a la serie Aquí no hay quien viva. Además del Goya, ha recibido dos Fotogramas de Plata, cinco premios de la Unión de actores y dos Feroz.

Un podcast con los mejores momentos de las conversaciones que hemos tenido este año en el Club.